TCM: Päätöskonsertti – Sävelten tanssia

Atte Kilpinen tanssii tällä hetkellä 1. solistitanssijana Suomen Kansallisbaletissa. Hän palasi Suomeen oltuaan 2 vuoden kiinnityksellä John Neumeierin Hampurin Valtionbaletissa. Atte ehti tanssia puoli vuotta Hampurin baletilla kunnes hänet ylennettiin solistitanssijaksi John Neumeierin toimesta.

Hän aloitti tanssin harrastuksen 7- vuotiaana Taina Kovalaisen showtanssikoulussa, josta jatkoi myöhemmin ammatilliseen koulutukseen Turun Konservatorioon. Valmistuttuaan Jarmo Rastas löysi Aten kesäkurssilta ja vei hänet näytille Kansallisbalettiin. Tämän jälkeen Kenneth Greve tarjosi hänelle sopimusta vuonna 2015.
John Neumeier kutsui Aten ryhmäänsä 2020 ja ylensi solistitanssijaksi keväällä 2021. Atte on myös vieraillut muissa ryhmissä kuten Susanna Leinonen Company, Jojo Oulun Tanssin Keskus, Pori Dance Company, Tero Saarinen Company, sekä Turun Kaupunginteatteri. Atte on toiminut myös Suomen Kansallisbaletissa koreografisena assistenttina Kalevalanmaa teoksessa, sekä nuorisoryhmän balettimestarina teoksessa Square one.

Presidenttipari Sauli Niinistö ja Jenni Haukio kutsuivat Aten esiintymään itsenäisyyspäivän vastaanotolle joulukuussa 2020. Hän tanssi koreografiansa Finlandia musiikkiin Ida Elinan säestämänä. 2022 Kilpinen sai kutsun itsenäisyyspäivän vastaanotolle, jossa hänet nähtiin pinkissä frakissa.

Outi ja Jan Vapaavuoren säätiö on myöntänyt ensimmäisen tanssipalkintonsa Kilpiselle vuonna 2019.

Atte on tanssinut Suomen Kansallisbaletissa pää- ja solistirooleissa mm. Aminta, John Neumeierin baletissa Sylvia. Lauri, Marjo Kuuselan Seitsemässä veljeksessä. Tommi, Pär Isbergin Peppi Pitkätossussa, nimiroolin Petrushka Johan Ingerin versiossa. Muualla mm. Birk, Marjo Kuuselan Ronja Ryövärintyttäressä. Mercutio, Susanna Leinosen Romeo & Juliassa.

Hampurin baletissa pää- ja solistirooleissa mm. Ghost Light, Tadzion rooli Death in Venice, Nephew rooli Beethoven Project, Amintan rooli Sylviassa, Puckin roolin Kesäyön unelmassa, Fritzin rooli Pähkinänsärkijässä, Ujo poika Liliomissa.

Hänen oma sooloteoksensa sai ensi-illan 24.4.2020 Musiikkitalolla Radion Sinfoniaorkesterin kanssa. Teoksena toimi Prokofiev – Quintet, Op.39. Teoksen TV ensi-ilta esitettiin YLE teemalla 16.8.2020, sekä TV1 22.8.2020.

Hän on tanssinut monen koreografin teoksissa mm. John Neumeier, Carolyn Carlson, Marco Goecke, Jirí Kylián, Jorma Uotinen, Marjo Kuusela, Susanna Leinonen, Jorma Elo, Jyrki Karttunen, Tero Saarinen, Alexander Ekman, Kenneth Greve, Natalia Horecna, Angelin Preljocaj, Emrecan Tanis. 

Kuvaaja: Mirka Kleemola

Minna Tervamäki on tanssija, koreografi ja liikkeen monialainen tutkija, jonka ura kattaa yli neljä vuosikymmentä. Hän on tunnettu Suomen kansallisbaletin tähtisolistina sekä rohkeana uudenlaisten taidemuotojen ja kehotyöskentelyn yhdistäjänä. Nykyisin hän työskentelee laajasti liikkeen, äänen ja esittävän taiteen rajapinnoilla – ja jakaa kokemustaan myös Minnan metodit -harjoitteiden kautta, joissa yhdistyvät baletin tarkkuus, kehonhuollon viisaus ja elämänmittainen ymmärrys liikkeestä.

RSO:n toisen viulun äänenjohtaja Laura Vikman esiintyy orkesteriuransa ohella myös kamarimuusikkona, solistina sekä opettajana. Hän on valmistunut musiikin maisteriksi Taideyliopiston Sibelius-Akatemiasta ja opiskellut myös Wienin Musiikkikorkeakoulussa ja Kölnin Musiikkikorkeakoulussa. Ennen 2013 alkanutta tehtäväänsä RSO:n kakkosviulusektiossa, Vikman toimi kymmenen vuotta orkesterin kolmantena konserttimestarina. 

Vikman on voittanut toisen palkinnon Kuopion viulukilpailussa sekä Leipzigin J. S. Bach -kilpailussa. Firenzessä Vikman ja pianisti Marianna Shirinyan palkittiin niin ikään toisella palkinnolla Vittorio Gui -kamarimusiikkikilpailussa. 

Tempera-kvartetin primaksena Laura Vikman on soittanut vuodesta 2003 lähtien. Kvartetti on esiintynyt Japanissa sekä ympäri Eurooppaa ja levyttänyt mm. Jean Sibeliuksen koko jousikvartettotuotannon BIS-levy-yhtiölle. 

Vikman on esiintynyt mm. Helsingin, Kuopion ja Mikkelin kaupunginorkesterien, RSO:n, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Tukholman filharmonikkojen sekä Belgian Kansallisen orkesterin solistina. Kamarimuusikkona hän on esiintynyt monilla suomalaisilla ja ulkomaisilla festivaaleilla. 

Viulunsoiton lehtorina Laura Vikman on toiminut Tampereen ammattikorkeakoulussa vuodesta 2015 lähtien. Sitä ennen hän työskenteli tuntiopettajana Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa 2007–2015.

Lars Anders Tomter on yksi aikamme merkittävimmistä alttoviulisteista. ”Pohjoismaisen alttoviulun jättiläinen” (The Strad) syntyi Hamarissa Norjassa. Hän aloitti viulunsoiton kahdeksanvuotiaana ja ryhtyi soittamaan myös alttoviulua. Molempia soittimia hän opiskeli professori Leif Jørgensenin johdolla Oslon konservatoriossa (nykyiseltä nimeltään Norjan musiikkiammattikorkeakoulussa). Tämän jälkeen hän jatkoi opintojaan professori Max Rostalin sekä Sándor Véghin johdolla Salzburgissa. Vuonna 1984 hänelle myönnettiin erikoispalkinto Bartókin alttoviulukonserton tulkinnasta Budapestin kansainvälisessä alttoviulukilpailussa, ja vuonna 1986 hän voitti Maurice Vieux’n kansainvälisen kilpailun Lillessä. 

Hän toimii taiteellisena johtajana  vuonna 2017 perustamassaan Fjord Classics -kamarimusiikkifestivaalilla Sandefjordilla.

Kuva: Nikolaj Lund

Sellisti Joona Pulkkinen on esiintynyt lukuisien orkesterien, kuten Radion sinfoniaorkesterin, Royal Chamber Orchestra of Wallonien, Brysselin La Monnaie -orkesterin ja Tampere Filharmonian solistina. Hän on esiintynyt useimmilla merkittävimmistä kotimaisista musiikkifestivaaleista sekä monissa Euroopan maissa ja konserttisaleissa, joihin lukeutuvat muun muassa Brysselin Palais des Beaux-Arts, Pariisin Auditorium Fondation Louis Vuitton ja Amsterdamin Concertgebouw. Syksyllä 2022 Pulkkinen aloitti työnsä sellomusiikin lehtorina Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa.

Pulkkinen valittiin taiteilijaksi Gautier Capuçonin ohjauksessa toimivaan Classe d’Excellence de Violoncelle -ohjelmaan Pariisissa kaudeksi 2015–2016. Muista Pulkkisen opettajista mainittakoon muun muassa Gary Hoffman, Marko Ylönen ja Pauli Heikkinen.
Pulkkinen voitti 3. palkinnon kansallisessa Turun sellokilpailussa vuonna 2010. Hän toimi Tampere Filharmonian 1. soolosellistinä vuosina 2014–2023. Pulkkinen on toiminut myös soolosellistin sijaisena muun muassa Avanti! -kamariorkesterissa, Radion sinfoniaorkesterissa sekä Helsingin kaupunginorkesterissa.

Joona Pulkkinen soittaa harvinaista genovalaista Davide Pizzorno -selloa vuodelta 1769 sekä Pierre Simon -jousta vuodelta 1855.

Kuva:Ville Hautakangas

Christoffer Sundqvist (s. 1978) aloitti klarinetinsoiton opintonsa Pietarsaaren konservatoriossa Bernhard Nylundin oppilaana. Vuonna 2002 hän suoritti diplomin Sibelius-Akatemiassa opettajanaan Anna-Maija Korsimaa. Sundqvist jatkoi opintojaan Baselin musiikkikorkeakoulussa professori Francois Bendan johdolla. Lisäksi hän on opiskellut kamarimusiikkia useiden merkittävien muusikoiden johdolla. Christoffer Sundqvist voitti jaetun ensipalkinnon Crusell-klarinettikilpailussa vuonna 2002. 

Christoffer Sundqvist valittiin Radion sinfoniaorkesterin vuoden 2004 debytantiksi. Viime vuosina hän on soittanut lähes kaikkien suomalaisorkestereiden solistina. Ulkomaisista solistivierailuista mainittakoon BBC Symphony Orchestra, Göteborgin sinfoniaorkesteri, Viron kansallinen sinfoniaorkesteri, Elbphilharmonie , Norrköpingin Sinfoniaorkesteri sekä Rotterdamin filharmonikot  Kapellimestareina ovat olleet mm. Jukka-Pekka Saraste, John Storgårds, Sakari Oramo, Karl-Heinz Steffens, Eugene Tzigane ja Esa-Pekka Salonen.. Sundqvist on vakituinen vieras eurooppalaisilla festivaaleilla. Hän on kamarimuusikkona esiintynyt mm. Wigmore hallissa, Concertgebowssa sekä Elbphilharmoniessa.  

2013- 2016 Sundqvist toimi Pietarsaari Sinfonietan taiteellisena johtajana. Yhdessä Sebastian Fagerlundin kanssa hän perusti 2013 Pietarsaareen RUSK- kamarimusiikkifestivaalin. 
Christoffer Sundqvist on kantaesittänyt  Esa -Pekka Salosen, Sebastian Fagerlundin, Olli Kortekankaan, Erkki-Sven Tuurin, Aulis Sallisen sekä Jukka Linkolan klarinettikonsertot. 
Sundqvist levyttää BIS, Ondine, CPO sekä Alba –levymerkeille. 2005 lähtien Sundqvist on ollut Radion sinfoniaorkesterin sooloklarinetisti. Christoffer Sundqvist opettaa klarinetinsoittoa Sibelius-Akatemiassa sekä säännöllisesti mestarikursseilla. 

Kuvaaja: Patrik Stenström

Sibelius-Akatemian viulumusiikin professori Réka Szilvay on konsertoinut sekä solistina että kamarimuusikkona laajalti eri puolilla Eurooppaa, Aasiaa, Etelä-Amerikkaa, Etelä-Afrikkaa ja USA:ta. Hän on esiintynyt kaikkien merkittävien suomalaisten orkestereiden solistina sekä mm. Lontoon filharmonisen orkesterin, Dallasin sinfoniaorkesterin, Salzburgin Mozarteum orkesterin, City of Birmingham Symphony Orchestran, Pietarin Mariinsky-teatterin orkesterin, Orquestra Sinfónica do Porton ja Strasbourgin filharmonisen orkesterin solistina arvostetuissa konserttisaleissa kuten Wienin Musikverein, Salzburgin Grosses Festspielhaus, Tokion Suntory Hall, Taipein National Concert Hall, Birminghamin Symphony Hall, Lontoon Barbican Center Concert Hall, Kölner Philharmonie, Portugalin Casa da Música sekä Teatro Colón Buenos Airesissa. Resitaalikonsertteja hän on pitänyt mm. seuraavissa konserttisaleissa: Konzerhaus Wien, Concertgebouw Amsterdam, Wigmore Hall London, Cité de la Musique Paris, Megaron Concert Hall Athens, Palais des Beaux-Arts Brussels ja Carnegie Hall New York. 

Réka Szilvayn taiteellista näkemystä ovat laajentaneet yhteiset esiintymiset arvostettujen muusikoiden kuten Elisabeth Leonsajan, Gerhard Schulzin, Erich Höbarthin, Matthew Barleyn sekä Robert Cohenin kanssa Salzburger Musikfestspiele-festivaalilla, Helsingin Juhlaviikoilla, Allegro Vivo festivaalilla ja Tampere Chamber Music-festivaalilla sekä jatkuva yhteistyö inspiroivien kamarimusiikkikumppaneiden kuten pianisti Heini Kärkkäisen ja sellisti Marko Ylösen kanssa. Szilvay on pitänyt Heini Kärkkäisen kanssa lukuisia resitaalikonsertteja ja mm. esittänyt konserttisarjan ”Beethoven Plus” kattaen kaikki 10 Beethovenin piano-viulu-sonaattia pareinaan valikoituja teoksia 1900-luvulta. Edellä mainittujen lisäksi hän esiintyy teoskohtaisesti myös suolikieliä käyttäen, mm. Erich Höbarthin ja Aapo Häkkisen kanssa. 

Debyyttilevy ”The 7 Seasons” julkaistiin Warner Recordsilla ja resitaalilevy ”The Roaring Twenties” Alba Recordsilla. Warner Musicin julkaisemalla ”Double Concertos for Strings” Szilvay tulkitsee Bachia ja Naxos-levymerkin julkaisemalla ”Schumann – Fantasies and Fairy Tales” -levyllä hän soittaa Schumannia suolikielin. Radio- ja televisionauhoituksia Szilvay on tehnyt YLE:n lisäksi mm. BBC:lle, Radio Francelle, Arte TV:lle, Itävallan ORF:lle ja Unkarin MRT:lle. 

Professorin työssään Sibelius-Akatemiassa Réka Szilvay vie eteenpäin opettajiensa Géza Szilvayn, Tuomas Haapasen, Sándor Véghin ja Gerhard Schulzin pedagogisia traditioita, ja monet hänen oppilaistaan on palkittu tunnetuissa kilpailuissa. Opetustyönsä ohella hän kehittää viulunsoiton ergonomiaa luennoimalla ja pitämällä työpajoja mm. kansainvälisillä konferensseilla ja festivaaleilla. 

Heini Kärkkäinen on opiskellut pianonsoittoa Sibelius-Akatemiassa professori Liisa Pohjolan johdolla vuosina 1984-1991 (MuM), ja täydentänyt opintojaan mm. Ralf Gothónin ja Jacques Rouvierin (Pariisi) johdolla. Hän voitti Ilmari Hannikainen -pianokilpailun v.1984 ja sijoittui toiseksi Maj Lind -pianokilpailussa v.1986.

Kärkkäinen on esiintynyt mm. RSO:n, Helsingin kaupunginorkesterin, Tapiola Sinfoniettan, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Orquesta Ciudad de Granadan, Orchestra della Svizzera Italianon solistina sekä esiintyy laajasti Euroopassa ja Yhdysvalloissa myös kamarimuusikkona.

Hän tekee tiivistä yhteistyötä kamarimuusikkojen Robert Cohen, Priya Mitchell, Réka Szilvay ja Yuval Gotlibovichin kanssa.

Heini Kärkkäinen on vieraillut lukuisilla festivaaleilla kuten Kuhmon Kamarimusiikki, Oxford Music Festival, Holstebro International Music Festival, Pärnu Music Festival, Staunton Music Festival, Charleston Manor Festival, Caceres Music Festival.

Hän on kantaesittänyt erityisen runsaasti suomalaista nykymusiikkia sisältäen teoksia mm. Jouni Kaipaiselta, Mikko Heiniöltä, Magnus Lindbergiltä, Aulis Salliselta ja Olli Koskelinilta, Marzi Nymanilta ja Outi Tarkiaiselta.

Kärkkäinen on tehnyt useita palkittuja levytyksiä. Duolevy Jan-Erik Gustafssonin kanssa (Ondine) sai Yleisradion vuoden levy -palkinnon 1994. Camille Saint-Saënsin musiikkia sisältävä levy (BIS Classics) oli brittiläisen BBC Music Magazinen kuukauden levy maaliskuussa 2007 ja Gramophone-lehti sisällytti sen suosituksiinsa. Muita levytyksiä ovat mm. Sibelius-levy Pekka Kuusiston kanssa (Ondine) sekä Bartokin Konsertto kahdelle pianolle ja lyömäsoittimille (RSO/Jumppanen/Oramo/Warner
Classics).

Solistiuransa ohessa Heini Kärkkäinen on toiminut vuodesta 2010 lähtien Tampereen ammattikorkeakoulussa pianonsoiton yliopettajana, vuodesta 2024 lähtien lehtorina. Opetus sisältää myös kamarimusiikin ja pedagogiikan opetusta.

Kärkkäinen perusti musiikkia ja hyvinvointia yhdistävän kansainvälisen kamarimusiikkifestivaalin
Tampereelle tammikuussa 2017. Tampere Chamber Music -festivaali yhdistää taidetta ja tiedettä, musiikkia ja tanssia. Se kokoaa kansainvälisiä eturivin muusikoita ja luennoitsijoita yhteen tapahtumaan, joka käsittelee ihmisen kokonaisvaltaista hyvinvointia ja musiikin terveysvaikutuksia. Festivaali on otettu innolla vastaan Tampereella.

Robert Cohen teki konserttodebyyttinsä 12-vuotiaana Lontoon Royal Festival Hallissa, ja seuraavien neljänkymmenenviiden vuoden aikana hänen arvostettu kansainvälinen uransa on nostanut hänet aikamme merkittävimpien sellistien joukkoon. ”On helppo kuulla, mistä kohu syntyy – hän soittaa kuin jumala” (New York Stereo Review).

Robert Cohen on kutsuttu esiintymään konserttosolistina ympäri maailmaa kapellimestareiden Claudio Abbadon, Antal Dorátin, Sir Mark Elderin, Mariss Jansonsin, Sir Charles Mackerrasin, Kurt Masurin, Riccardo Mutin, Sir Roger Norringtonin, Tadaaki Otakan, Sir Simon Rattlen, Michael Tilson-Thomasin ja Osmo Vänskän johdolla. Hän on tehnyt laajaa kamarimusiikkiyhteistyötä myös monien tunnettujen solistien ja yhtyeiden kanssa, kuten Yehudi Menuhinin, Amadeus-jousikvartetin (mukaan lukien heidän Deutsche Grammophonille tekemänsä Schubertin kvinteton levytys), Leonidas Kavakosin, Krystian Zimermanin sekä pitkäaikaisen duokumppaninsa, pianisti Heini Kärkkäisen kanssa.

Robert Cohen teki levytysdebyyttinsä 19-vuotiaana Elgarin sellokonsertolla ja London Philharmonic -orkesterin kanssa (EMI). Levy saavutti hopealevyn yli 250 000 kappaleen myynnillä. Hän on levyttänyt laajasti levy-yhtiöille BIS, BeArTon, EMI, Deutsche Grammophon, Naxos ja Sony sekä toiminut pitkäaikaisessa levytyssopimuksessa Deccan kanssa.

Cohen on inspiroiva pedagogi ja pitää mestarikursseja konservatorioissa eri puolilla maailmaa. Hän toimii William Pleeth -selloprofessorina Lontoon Royal Academy of Musicissa ja luennoi esityksestä ja siihen valmistautumisesta Royal Academy of Musicissa, Cambridgen yliopistossa sekä musiikkifestivaaleilla Kanadassa, Kiinassa, Suomessa, Ruotsissa, Slovakiassa ja Yhdysvalloissa. Cohenin kokemus ja kiinnostus muusikoiden tukemiseen johtivat Cello Clinic -toiminnan perustamiseen, jossa hän diagnosoi ja auttaa ratkaisemaan soittamiseen liittyviä fyysisiä ja fysiologisia ongelmia.

Kuva: Martina Simkovicova