Tero Saarinen Company: Triplailta – Wild Is the Wind

Koreografia: Carolyn Carlson
Tanssi: Tero Saarinen
Valosuunnittelu: Guillaume Bonneau
Pukusuunnittelu: Carolyn Carlson, Erika Turunen
Koreografin assistentti: Colette Malye
Musiikki: Kooste René Aubry, Aleksi Aubry-Carlson
Kesto: n. 30 min
Ensi-ilta: 4.7.2024, Teatro Rossini, Civitanova Danza, Italia
Tuotanto: Tero Saarinen Company yhteistyössä Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape (Ranska), Atelier de Paris (Ranska), Civitanova Danza (Italia), Carolyn Carlson Company (Ranska)

Room 7 matkaa ihmismieleen ja sen mysteereihin. Teos ruumiillistaa erilaisia arkkityyppejä ja tarjoaa matkan läpi käsityksiämme muokkaavien mielen pelien. Room 7 on Carolyn Carlsonin Tero Saariselle luoma koreografia, joka sai ensi-iltansa kesällä 2024 Italiassa Civitanova Danza -festivaalilla.

Carolyn Carlson ja Tero Saarinen ovat tehneet yhteistyötä 1990-luvulta lähtien, jolloin Carlson loi teoksia Suomen Kansallisbaletille ja Helsingin Kaupunginteatterille. Yhteistyö syveni sooloteoksiin Travelling (1998) ja Man in a Room (2000), ja vuonna 2008 Carlsson siirsi ikonisen Blue Lady [Revisited] -soolonsa Saariselle. Room 7 on huipennus näiden kahden koreografin ja taitelijan vuosikymmenten mittaiselle yhteistyölle.

Koreografia: Tero Saarinen
Valo- ja lavastussuunnittelu: Mikki Kunttu
Musiikki: Marko Nyberg
Pukusuunnittelu: Samu-Jussi Koski
Koreografin assistentit: Satu Halttunen, Henrikki Heikkilä
Tanssi: David Scarantino, Mikko Lampinen

Kesto: n. 35 min
Ensi-ilta: 23.4.2026, Teatro della Tosse, Genoa, Italia
Tuotanto: Tero Saarinen Company

Tero Saarisen uuden dueton Garden yhtenä innoittajana toimii ranskalaisen kirjailijan Marguerita Yourcenarin (1903–1987) tuotannossa usein esiintyvä ‘puutarha’, joka avautuu metaforana ihmisyydelle ja haavoittuvaisuudelle sekä toimii peilinä luontosuhteellemme. Teoksessa kaksi ihmistä rakentavat olemistaan maailmassa, jossa yhteys luontoon on hämärtynyt. Liike syntyy, muuntuu ja muovautuu – voiko siitä versoa myös jotain uutta?

“Kuvittelen teoksen metaforiseen tilaan kahta tanssijaa, “puutarhuria”, jotka toimivat toistensa tukena ja runkona. Halusin tämän parivaljakon korostavan myös laajempaa yhdessäolon tarvetta: korjata kaaosta, jonka olemme maailmaan luoneet.

Puutarha tarvitsee valoa, ravinteita ja huolenpitoa, samoin kuin ihmiset tarvitsevat vuorovaikutusta. Lähdin hakemaan vuoropuhelun, läsnäolon ja teknisen haastavuuden keinoin ihmisyyden oudompia ja villimpiä muotoja ja ulottuvuuksia, omia Butoh-juuriani hyödyntäen.

Halusin kaivaa esiin liikkeellistä huumoria ja hedonismia, mutta niitä kuitenkin kauneuteen, empatiaan ja lämpöön rinnastaen. Mikki Kuntun valomaailma ja lavastus, Marko Nybergin äänimaisema sekä Samu-Jussi Kosken pukusuunnittelu luovat yhdessä tanssijoiden kanssa maailman, jossa pilvet alkavat rakoilla valon ja hapekkaamman tulevaisuuden puolesta.”

– Tero Saarinen

Koreografia ja ohjaus: Sonya Lindfors
Musiikki ja äänisuunnittelu: Jussi Matikainen ja Tiikka Drama (UTT)
Valosuunnittelu: Teo Lanerva
Pukusuunnittelu: Sanna Levo
Koreografin assistentti: Emmi Max Pennanen
Lavastussuunnittelu: Aino Koski
Tanssi: Akim Bakhtaoui, Elina Häyrynen, Oskari Kymäläinen, Natasha Lommi, Marlon Moilanen, Axelle Munezero, Maele Cheza Sabuni, Mikko Lampinen (varalla)
Livemusiikki: Devina Boughton (trumpetti)
Ulkopuolinen silmä: Erno Aaltonen (UTT)

Kesto: n. 40 min
Ensi-ilta: 22.9.2026, Tanssin talo
Tuotanto: Tero Saarinen Company yhteistyössä Urbaanin Taidetanssin tuki ry

Tuuli syntyy ilmanpaineen eroista; lämmin ilma kohoaa, kylmä ilma vajoaa, ja liike alkaa. Kun vallitsevat olosuhteet ovat muuttuneet kantamattomiksi ja ilma liian raskaaksi hengittää, tuo tuuli mukanaan uutta ja vapauttaa vanhasta. Wild Is the Wind on palkitun koreografin Sonya Lindforsin uusi suuren näyttämön tilausteos TSC:lle.

Tanssia ja elävää musiikkia sisältävä teos tutkii mustan esityksen praktiikkaa sekä taiteen, liikkeen ja esityksen kykyä muuntaa ja horjuttaa totuttuja energioita ja ilmapiirejä. Monipuolinen tanssijajoukko asettuu yhteiseen rytmiin, löytää jaetun sykkeen ja antautuu grooven ilolle. Syntyy villi ja hulmuava ilmavirta, joka järjestää näyttämön olosuhteet uudelleen.

Sonya Lindfors on yli vuosikymmenen ajan käsitellyt töissään kuten One Drop (2023) ja camouflage (2021) mustan kehon politiikkaa sekä valtaan ja representaatioon liittyviä kysymyksiä. Wild Is the Wind on osa Lindforsin Black & Blue -teossarjaa, joka tutkii dekoloniaalisia näyttämöpraktiikoita ja mustaa esitystraditiota, jossa taide on toistuvasti toiminut muutoksen alullepanijana, ennen kuin käännettä on ollut mahdollista saavuttaa instituutioissa, laeissa tai laajemmissa yhteiskunnallisissa olosuhteissa.

Teoksessa esiintyvät TSC:n tanssijat Elina Häyrynen, Oskari Kymäläinen, Natasha Lommi ja Mikko Lampinen (varalla) yhdessä Akim Bakhtaouin, Marlon Moilasen, Axelle Munezeron, Maele Cheza Sabunin sekä livetrumpetisti Devina Boughtonin kanssa. Teoksen musiikin ja äänisuunnittelun takana ovat Jussi Matikainen ja Tiikka Drama, Teo Lanerva vastaa valosuunnittelusta, Sanna Levo pukusuunnittelusta ja Aino Koski lavastussuunnittelusta.