Prokofjev: Tuhkimo-baletti

Markéta Pimek Habalová, Brnon Kansallisteatterin baletin balettimestari, on brnolainen tanssija, koreografi ja opettaja. Hän valmistui Brnon tanssikonservatoriosta, liittyi Brnon Kansallisteatterin balettiin tanssijaksi vuonna 1996 ja on toiminut siellä balettimestarina vuodesta 2019. Hän on esiintynyt monipuolisissa klassisen ja nykytanssin rooleissa, kuten Carmen, Maria teoksessa Maria’s Dream, Daphné teoksessa Sylvia, Catherine teoksessa Ballads sekä Korban Kevätuhrissa.

Habalová aloitti koreografioiden tekemisen vuonna 1997 ja on sen jälkeen luonut teoksia niin ammattilaisille kuin opiskelijoillekin. Hänen teoksensa Vesoul voitti pääpalkinnon Brnon 2. kansainvälisessä balettikilpailussa vuonna 2006. Hän on tehnyt useita teoksia Brnon Kansallisteatterin baletin koreografiatyöpajoihin sekä tehnyt yhteistyötä draamateatterin kanssa useissa tuotannoissa. Hänen koreografioitaan Brnon Kansallisteatterin baletille ovat muun muassa Rhapsody in Blue ja Joutsenlampi, jotka tunnetaan huumoristaan, omaperäisyydestään ja ohjauksellisesta kekseliäisyydestään.

Habalován Tuhkimo pohjautuu Charles Perrault’n rakastettuun satuun. Se yhdistää nykyaikaisen, klassiseen tekniikkaan pohjautuvan liikeilmaisun tunteikkaaseen ja lempeän humoristiseen kerrontaan Prokofjevin musiikin säestyksellä. Tehtyään tiivistä yhteistyötä lavastaja Pavel Knollin ja pukusuunnittelija David Janošekin kanssa Habalová on luonut maailman, jossa mielikuvitus ja ystävällisyys voittavat – muistutuksen siitä, että hyvä sydän voi voittaa yhä tänäkin päivänä, niin lapsille kuin aikuisille.

Ondrej Olos opiskeli orkesterinjohtoa Žilinan konservatoriossa Milan Seidlin johdolla ja myöhemmin Janáčekin musiikki- ja teatteriakatemiassa (JAMU) Emil Skotákin oppilaana. Vuonna 2006 hän voitti Leoš Janáček -palkinnon Ovelan ketun kamariversion tuotannosta JAMUn kamarioopperassa. Vuonna 2008 hän ohjasi Janáčekin Jenůfan vuoden 1904 alkuperäisversion Janáček Brno -festivaalilla.

Olos työskentelee Brnon Kansallisteatterin Janáček-oopperassa ja Slovakian kansallisteatterissa. Hänen laaja oopperarepertuaarinsa sisältää teoksia Tšaikovskilta, Verdiltä, Janáčekilta, Puccinilta, Straussilta, Donizettilta, Dvořákilta, Mozartilta, Rossinilta, Smetanalta ja monilta muilta. Kansainvälisesti hän on vieraillut muun muassa Kreikan kansallisoopperassa, Aarhusin, Rennesin, Limoges’n ja Reimsin oopperataloissa sekä Prahan kansallisteatterissa. Lisäksi hän tekee säännöllistä yhteistyötä merkittävien orkestereiden kanssa Slovakiassa ja Tšekissä, ja hän on myös arvostettu pianisti ja kamarimuusikko.

Olos kuvaa Prokofjevin Tuhkimoa yhdeksi balettiohjelmiston kekseliäimmistä ja moni-ilmeisimmistä sävellyksistä. Sen värikäs musiikillinen kudos ulottuu tyylitellyistä barokkisävelmistä eksoottisiin numeroihin, joissa käytetään säveltäjän aikakaudelle poikkeuksellisia soittimia, kuten marakasseja, kastanjetteja, celestaa ja ksylofonia. Musiikki liikkuu joustavasti huumorin, sarkasmin, hellyyden, intiimiyden ja täyden sinfonisen loiston välillä, muodostaen laajoja tunnekaaria. Näin Tuhkimo näyttäytyy paitsi rakastettuna balettina myös itsenäisenä sinfonisena mestariteoksena, jonka vetovoimaa korostaa sen ajaton satukertomus.

David Janošek on tšekkiläinen lavastus- ja pukusuunnittelija, kuvataiteilija ja näyttelijä. Hän on valmistunut Brnon taide- ja muotoilulukiosta, restauroinnin ammattikorkeakoulusta sekä Janáčekin musiikki- ja teatteriakatemiasta. Hän aloitti uransa Moravian-Silesian kansallisteatterin draamaensemblessä, ja vuodesta 2019 lähtien hän on työskennellyt freelance-taiteilijana ja näyttelijänä. Vuonna 2021 hänestä tuli prahalaisen Spejbl ja Hurvínek -teatterin taiteellinen johtaja.

Lavastajana ja pukusuunnittelijana Janošek tekee laajaa yhteistyötä teattereiden kanssa eri puolilla Tšekkiä ja Slovakiaa, kuten Brnon kansallisteatteri, Moravian-Silesian kansallisteatteri, Petr Bezruč -teatteri, Olomoucin Moravian teatteri, Prahan kansallisteatteri ja Slovakian kansallisteatteri. Hänen laaja tuotantonsa ulottuu oopperasta ja baletista draamaan ja koko perheen esityksiin. Suunnittelutyönsä ohella hän esiintyy aktiivisesti näyttämöllä ja työskentelee myös kuvanveiston, elokuvan, mainonnan ja opetuksen parissa.

Tuhkimo-baletin lavastusta luodessaan Janošek ammensi inspiraatiota yön ja unien maailmasta: taivaan laajuudesta, syvän yönsinisestä väristä, kuusta, tähdistä ja unimaailman hauraasta, katoavaisesta tunnelmasta. Tuhkimon unelmat toivosta ja muutoksesta muodostavat Janošekin mukaan teoksen tunteellisen ytimen. Taianomainen valaistus, herkät projisoinnit ja näyttämön leikkisät muodonmuutokset luovat ihmeiden maailman, joka muuttuu ja yllättää kohtauksesta toiseen.

Pavel Knolle on tšekkiläinen puku- ja lavastussuunnittelija, jolla on pitkä tausta ammattitanssijana. Nový Borissa syntynyt Knolle valmistui Prahan tanssikonservatoriosta vuonna 1985 ja toimi koko esiintyjäuransa ajan Laterna Magikan solistitanssijana esiintyen tuotannoissa, kuten The Magic Circus, The Minotaur, The Magic Flute Play, Graffiti, Casanova ja Riddles. Vuonna 2002 hänet nimitettiin Thalia-palkintoehdokkaaksi roolistaan Petr Zuskan teoksessa Les Bras de Mer, ja samana vuonna hän sai Tšekin tanssiliiton palkinnon.

Knolle perusti 1990-luvun alussa yhdessä koreografi David Slobašpyckýn kanssa kansainvälisen Prague Festival Ballet -ryhmän, jonka taiteellisena johtajana hän on toiminut vuodesta 1995. Vuosina 2010–2021 hän johti Laterna Magikan taiteellista ensemblea. Hän siirtyi vähitellen pukusuunnittelun pariin yhdistäen taiteellisen koulutuksensa ja esiintyjäkokemuksensa. Nykyisin hän suunnittelee pukuja ja lavastuksia lukuisille teattereille ja tanssiryhmille, kuten Laterna Magika, Prahan Kamari­baletti, Prahan kansallisteatteri, Brnon kansallisteatteri, Moravian-Silesian kansallisteatteri, Olomoucin Moravian teatteri, Etelä-Böömin teatteri, Dekkadancers sekä kansainvälisiä yhteistyöprojekteja esimerkiksi Virossa.

Knollen mukaan Tuhkimo on tarina täynnä ihmettä, mielikuvitusta ja lapsuuden unelmien täyttymistä. Pukusuunnittelu antoi hänelle mahdollisuuden uppoutua satumaailman taikuuteen: keijuihin, peikkoihin ja muihin mielikuvituksellisiin hahmoihin. Hän kuvailee työskentelyä koreografi Markéta Pimek Habalován ja lavastaja David Janošekin kanssa avoimeksi, leikkisäksi ja energiseksi prosessiksi, jossa spontaanit ideat ja yhteinen innostus loivat hedelmällisen taiteellisen ilmapiirin. Knolle toivoo, että osa tästä taianomaisesta teatteritunnelmasta välittyy myös yleisölle.